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Né en 1952 à Paris, de mère pianiste, ( elle sera mon premier professeur) je m'orientais d'abord vers l'architecture. C'est en 1978 que je décide de m'orienter vers la musique.

Les rencontres d'abord de GUEM, puis plus tard des percussionnistes du trio "Le Cercle" : Jean-Pierre DROUET, Gaston SYLVESTRE et Willy COQUILLAT, confirment mon choix des percussions.

Conservatoires, stages Acanthes, DEUG de musique à Paris 8 sont les étapes de ma formation de musicien.

Ma première pratique électroacoustique date de la rencontre de Luc FERRARI au conservatoire de Pantin. C'est à cette époque que je réalise ma première bande - bande-son pour un montage diapo (diapositives peintes)pour 10 projecteurs simultanés : "Habiter la lumière" de Jean-François BAUDÉ, Centre Georges Pompidou 1982.

La découverte du théâtre musical date de mes études avec Gaston Sylvestre avec qui je me familiarise avec la musique contemporaine ( et avec une certaine idée de l'engagement musical ) et c'est en 1989 que je monte un programme APERGHIS avec deux autres percussionnistes : François MARILLIER et Richard DUBELSKI, trio Triple Messieurs, au théâtre du Lierre.

Parallelement mes préoccupations liées à la composition donnaient naissance :
à un solo "ARRIBA" mis en scène par Cyrille BOSC en 1989 à la vieille grille
à la création d'un trio "Cadavre exquis" percussions, batterie ( Serge BECHU), saxophone (Thibault SALADIN),
à la création de musiques de scène pour la chorégraphe Daria FAÏN, compagnie Trigon, Montreuil.

C'est en 1994 que je revenais à un travail en solo dans lequel je développais :
- l'élaboration de mon instrument : un dispositif de percussions en batterie jouées avec les doigts, tentative de synthèse d'une batterie centrée autour de la charleston et d'un dispositif en set de percussions,
-une pratique et une structuration de mon travail improvisé,
-la conception et la fabrication d'instruments de percussion à cordes frappées,
-la conception et la fabrication de mobiles sculptures sonores,
travail qui donna lieu à une série de concerts (Mandapa, Confluences)
et d'expositions (Prieuré St Michel, Calvados).

Ma rencontre d'enfants psychotiques au cours d'ateliers de percussions dans un Institut Médico Educatif allait déterminer une orientation nouvelle que je poursuis encore aujourd'hui :
-Diplôme d'Université à Paris 5 : Art en thérapie et psycho-pédagogie.
-Depuis 1998, je dirige un atelier de musique dans le cadre de stages de réinsertion destinés à des adultes en grande difficulté, à majorité toxicomanes. Chaque stage donne lieu à une création présentée en public ( concert, bande son, fontaine sonore ).

C'en 1998 que je rencontre François COTINAUD avec qui je réalise un premier duo de musique improvisée .

Depuis 2000 j'élabore mon propre studio électroacoustique, technique dont j'approfondis l'apprentissage avec Christian ELOY et Renaud RENOUARD-LARIVIERE (stages de M.E.A.O organisés par l'INA-GRM).

C'est sur une instrumentation mixte (dispositif électro-acoustique et percussions) que je m'engage (2003-2004) dans un projet "Rimbaud et M.A.O." avec François Cotinaud, puis en 2006 dans le projet "Nomad"Isthmes".

Voir également le site de Pierre Charpy, à propos de son travail vidéo-musical.

Biographie / Discographie
Pierre Charpy	Percussions, dispositif électroacoustique